Editorial Fotografie

Als Editorial-Fotograf setze ich Akzente in der Welt der Mode und visuellen Kunst, indem ich Emotionen und Geschichten in Bilder verwandle, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen. Meine Arbeiten sind regelmäßig in renommierten Magazinen wie Harper’s BAZAAR, ELLE, Marie Claire, Cosmopolitan, L’Officiel und Esquire zu finden, was die Qualität und den hohen Anspruch meiner Fotografie widerspiegelt.

Für mich ist Editorial-Fotografie eine Kunstform, die über reine Ästhetik hinausgeht. Jede Fotostrecke erzählt eine Geschichte voller Eleganz, Innovation und Zeitgeist – umgesetzt durch subtile Details, präzise Bildkompositionen und den gezielten Einsatz von Licht. In enger Zusammenarbeit mit Stylisten und Kreativteams verwandle ich visionäre Konzepte in visuelle Meisterwerke.

Meine Arbeit verbindet künstlerische Freiheit mit technischer Perfektion. Mein Ziel ist es, nicht nur Trends zu interpretieren, sondern neue Maßstäbe zu setzen und Betrachter in die Welten meiner Bilder zu entführen.

Von der Idee zur beeindruckenden Umsetzung

Ich begleite den kreativen Prozess in seiner Gesamtheit – vom ersten Konzept bis zur finalen Retusche. Besonders bei groben Ideen und Skizzen helfe ich gerne mit meiner Expertise, um eine eindrucksvolle Story und Bildstrecke zu entwickeln. Dabei unterstütze ich nicht nur bei der visuellen Umsetzung, sondern arbeite auch eng mit meinen Kunden zusammen, um individuelle Wünsche und Visionen zu realisieren. Jede Idee wird durch meine Erfahrung und Kreativität weiterentwickelt und an die Bedürfnisse der Marke oder des Magazins angepasst.

Inspiration aus Ost und West

Meine Inspiration schöpfe ich aus einer einzigartigen Verschmelzung westlicher und ostasiatischer Popkultur. Musikerinnen wie Lana Del Rey und Britney Spears, deren Werke emotional und ikonisch zugleich sind, inspirieren mich ebenso wie die narrative Tiefe der Musikvideos von Regisseuren wie Joseph Kahn. Diese Einflüsse verbinde ich mit einer Leidenschaft für ostasiatische Kunst und Kultur, die sich in meinen Arbeiten spiegelt. Besonders faszinieren mich die älteren Werke von Mangaka wie CLAMP, Arina Tanemura, Naoko Takeuchi und Tsukiji Nao, die mit ihren ästhetischen Illustrationen und philosophischen Geschichten eine unvergleichliche emotionale Tiefe schaffen.

Auch Videospiele – insbesondere japanische Rollenspiele wie Final Fantasy – bereichern meine kreative Vision durch ihre eindrucksvollen visuellen Welten und komplexen Erzählstrukturen. Filme wie Cloud Atlas, die mit ihrer tiefgründigen und vielschichtigen Handlung beeindrucken, ergänzen diese Inspirationsquellen und bringen eine weitere Dimension in meine Arbeit.

Musikalisch prägen mich nicht nur westliche Künstler, sondern auch ostasiatische Komponisten wie Arisawa Takanori, dessen Werke durch ihre Atmosphäre und emotionale Tiefe bestechen. Darüber hinaus habe ich eine besondere Leidenschaft für ostasiatische Lieder, insbesondere ältere Stücke, die das Leben auf eine melancholische, aber zugleich philosophische Weise erzählen. Durch das Übersetzen dieser Texte finde ich neue Perspektiven und Geschichten, die meine kreativen Projekte bereichern.

Diese vielfältigen Einflüsse – von Musik und Kunst über Filme bis hin zu Videospielen – fließen harmonisch in meine Werke ein und verleihen ihnen eine einzigartige Ästhetik, die zeitlose Eleganz mit visionärer Modernität verbindet.

Technische Präzision und langjährige Erfahrung

Für meine Fotografie nutze ich modernste Technik, darunter die Sony Alpha 7R3 sowie Software wie Adobe Photoshop und Capture One. Besonders Adobe Photoshop begleitet mich seit über 20 Jahren – eine Expertise, die aus meiner früheren Arbeit im Webdesign und der -entwicklung während meiner Schul- und Studienzeit stammt. Diese technische Präzision, kombiniert mit einem scharfen Auge für Details, garantiert Ergebnisse, die auf höchstem Niveau überzeugen.

Marken verstehen und authentisch inszenieren

In meiner Freizeit informiere ich mich gerne über verschiedene Marken, insbesondere im Luxussegment. Neben den Produkten selbst faszinieren mich die Unternehmen, ihre Geschichten und die Werte, die sie prägen. Ich finde es essenziell, mich intensiv mit der Geschichte und Entwicklung einer Marke auseinanderzusetzen, um ihre Identität zu verstehen und sie in meinen Editorials authentisch und treffend repräsentieren zu können. Diese tiefgehende Auseinandersetzung ermöglicht es mir, visuelle Konzepte zu schaffen, die nicht nur ästhetisch beeindrucken, sondern auch strategisch perfekt auf die Marke abgestimmt sind.

Ein weiterer wichtiger Bestandteil meiner Recherche und Inspiration sind Modenschauen. Ich schaue mir diese nicht nur gerne an, sondern lasse mich auch von den innovativen Designs, Farbpaletten, Stoffen und der Inszenierung inspirieren. Modenschauen bieten eine wertvolle Gelegenheit, aktuelle Trends zu erkennen und diese mit meiner eigenen kreativen Vision zu verbinden. Sie geben mir Einblicke in die Vision der Designer und helfen mir dabei, meine Arbeit mit einem frischen, zukunftsorientierten Blick zu gestalten.

Perfekte Organisation und Teamarbeit

In enger Zusammenarbeit mit einem festen Team aus erfahrenen Stylisten, Make-up-Artists und Kreativprofis sowie führenden Modelagenturen wie Louisa Models stelle ich sicher, dass jedes Projekt professionell und auf höchstem Niveau umgesetzt wird. Ich übernehme dabei sehr gerne die gesamte Organisation – vom Casting der richtigen Models bis zur Auswahl der perfekten Location. Jedes Detail – sei es Licht, Farbe oder Komposition – wird präzise aufeinander abgestimmt, um ein kraftvolles und harmonisches Gesamtergebnis zu erzielen.

Die Verschmelzung von Zeitlosem und Visionärem

Meine Fotografie lädt dazu ein, Mode neu zu erleben. Sie verschmilzt das Zeitlose mit dem Visionären und eröffnet neue Perspektiven. Durch den Einsatz von innovativen Konzepten und einem Blick für kommende Trends erschaffe ich Editorials, die nicht nur beeindrucken, sondern auch nachhaltig wirken. Marken, Designer und Magazine, die sich mit außergewöhnlichen Strecken hervorheben wollen, biete ich mehr als nur Fotografie: Ich biete eine visuelle Inszenierung, die Emotionen weckt, Geschichten erzählt und Stil auf höchstem Niveau neu definiert.

Mit meiner Arbeit vereine ich Kunst, Technik und Strategie, um Editorials zu erschaffen, die nicht nur ästhetisch beeindrucken, sondern auch Geschichten erzählen und Emotionen wecken. Mein Anspruch ist es, Bilder zu kreieren, die sowohl visuell kraftvoll als auch inhaltlich relevant sind – Werke, die den Betrachter ansprechen und gleichzeitig die Werte und Botschaften einer Marke oder eines Magazins authentisch transportieren.